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文/罗伟章
最近读了几本散文作品，这些作品中的“我”，无一例外既是叙述者，也是见证者和介入者，因此，阅读它们，不像读作品，更像读生活。诚朴安静、左顾右盼、踌躇彷徨……都是生活本身的样子。几本书的作者，看重的似乎不是“创作”，而是“记录”。其中，包括帕瓦龙先生的散文集《花谢即重生》。
《花谢即重生》
帕瓦龙是诗人、摄影家，因为这本集子，又可毫无愧色地跻身散文家行列。但这些都不重要，在我看来，帕瓦龙最醒目的身份，是回忆者。
《花谢即重生》收了近百篇作品，分为五辑，每一辑都指向不同生命阶段的时空和心事，并为那些或远或近的生活流波，赋予适当的语言、形式和意义，一座石桥，一个背影，一段隐藏数十年无意中撕裂开的情感……都被捕捉，被书写；亲友、邻居、老师、同学、邂逅的生客、变了容颜的山川，都来到他笔下，以最初的面貌再活一遍，并企图与时间对抗，继续活着。
还不止于此，作者把书写当成梳理，不断进行自我审视、自我修正、自我确立，岁月深处的光影和枝叶，随之婆娑，抖落尘埃，显现出自己想要的模样。这是温暖和开放的写作。如他自己所说：“我从小沉溺于自我的世界里，但我从不封闭自己，我一直把自己当成一块海绵，充满好奇，怀抱理想……”
文学史上，不乏伟大的回忆者，夏多布里昂的《墓畔回忆录》，堪称其中光辉的典范。夏多布里昂的特殊身份和超前思想，决定了他的回忆不仅关乎整个法国，也关乎整个欧洲，再往深处说，还关乎人类的精神重构。
《花谢即重开》当然远不是这样的作品，它表达的，只是深具民间立场的个人记忆，它关心的，是很少有人去关心甚至没有人再关心的人和物，是已经消逝或即将消逝、却不会引起任何波澜的时光碎片。那些生活的点点滴滴、汤汤水水，作者都给予它们足够的尊严和地位，不厌其烦，细致描摹，却又不让人想到“耐心”这个词；他不需要耐心，他就在其中。而且作者也从不怀疑自己写作的价值，那是属于他个人的历史，记录本身，便构成价值。
恰恰在这一点上，这部散文集可成为时代写作的一种矫正。近些年来，我们的写作题材单一，追求宏阔，却往往真情丧失、苍白空洞；与之相应，对写作的评判也简单化、概念化。如此，像帕瓦龙这般有体温的写作，尽管还并不尽如人意，也显得可贵。返回搜狐，查看更多
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